

Философия самопознания


Человек и культура


Самопознание. Учебная литература


Мир книги


Вечные ценности народа


Клуб интересных встреч
Характеристики постмодерна связаны со всевозможными описаниями этой плоскости. И, прежде всего, одним из главных ее признаков считают отказ от серьезности и всеобщий плюрализм, когда все со всем может быть соединено. Не возникает никаких противоречий ни в каких видах искусства. Возможно соединение и реализма, и авангарда, и символизма в одном произведении. Любые формы допустимы, потому что человек уже не творит, а конструирует как будто из запчастей свое произведение. Деррида считает это главным приоритетом человека в мироздании На первом этапе это была необходимая форма культуры, т. к. человек учился легко перемещаться по этим конструкциям, как по культурным пространствам. Сквозь эти конструкции сквозит опосредованность всего, что было в культуре, то есть не только сама конструкция, но и ее «запчасти» – становятся лишь средством, они теряют свою «эластичность», и больше не в состоянии вмещать в себя глубину смыслов. Запчасти культуры – это лишь формы, смысл из которых ушел, как воспринимали до недавіичи времени новые культурологические тенденции культурологи. Эластичность культуры – это ее способность «прогнуться» для глубины, но в постмодерне эта эластичность становится эластичностью поверхности. Глубина не внутри, а на ее поверхности. Ее может и вовсе не быть, как это воспринималось в культурологии. Но это лишь испуг первого впечатления, и неспособность понять, зачем нужна трансформация пространств и умение человека по ним передвигаться. Но 20–25 лет мировую культуру захлестнула рефлексия по поводу «старой» умерший культуры. Именно эта рефлексия в сущности и есть культура постмодерна.
В работах современных философов мы часто сталкиваемся с пессимистическим описанием восприятия новой культуры. Литераторы, философы и художники переживают в постмодерне прежде всего разрушение культуры, рассматривают его не как особенность и способ существования, а как акт болезни человека, его души и культуры, сказанных с желанием деконструкции, демонтажем всего, что окружает, и, прежде всего, самого человека, но это именно то состояние, которого так хотел человек, потому что оно позволяет ему совершенно по–иному войти в бытие, как сила, выраженная в слове, имеющем глобальную действительность для бытия, людей и культуры. Культура, как и сама жизнь, начинает восприниматься как плоскость для экспериментов человека. Эксперименты человека – это поиски новых способов высказывания о жизни и формирования нового способа. Плоскость культуры – это изнанка человека. Постмодернист кричат о том, что культура – это уже вовсе не культура, а плоскостное, эстетическое мозаичное панно, на котором непонятно откуда растут ноги, и где голова и руки. А между тем человек сам собрал его, сам создал его структуру, сам развернул культуру в плоскость.
"Сергей Аверинцев как-то обронил, что мы живем в эпоху, когда все слова уже сказаны. Слова сказаны словами, но слова не сказаны смыслами. Искусство постмодерна, как его воспринимают в культуре, – это всегда формализм, то есть конструирование из форм, без учета смыслов, вложенных в эти формы. И до сих пор не выработана структура смысла, есть только его логика, которую изложил Жиль Делез в «Логике смысла», которая базируется на этих формах, н них покоится, так как формы – это всегда поверхность, не имеющая глубины, но всегда простирающаяся в ширину. 11 поэтому все в постмодерне – это цитата, так как сказанное состоит из уже известных слов. И эти слова сами по себе не имеют смысла. Интерпретируя слова Умберто Эко, итальянского семиотика и автора постмодернистского бестселлера «Имя розы», русский философ и культуролог Александр Пятигорский в своем эссе о постмодернизме говорит: «Умберто Эко пишет, что в настоящем постмодернист отчаянно пытается объясниться, объяснить себя другому – Другу, врагу, миру, кому угодно, ибо он умрет в тот момент, когда некому будет объяснять. Но объясняя себя другому, он пытается это и сделать как другой, а не как он сам. Объясняя этот прием постмодернистского объяснения, Эко говорит: ну представьте – себе, что вы, культурный и образованный человек, хотите объясниться в любви женщине, которую вы считаете не только культурной и образованной, но еще и умной. Конечно, вы могли бы просто сказать: «я безумно люблю вас», но вы не можете этого сделать, потому что она прекрасно знает, что п и слова уже были точно так же сказаны Анне Австрийской и романе Александра Дюма «Три мушкетера». Поэтому, чтобы себя обезопасить, вы говорите: «Я безумно люблю вас, как сказал Дюма в «Трех мушкетерах». Да, разумеется, женщина, если она умная, поймет, что вы хотите сказать и почему вы творите именно таким образом. Но совсем другое дело, если она в самом деле такая умная, захочет ли она ответить «да» на такое признание в любви?»
"Мы видим, что в культуре постмодерна принято отсылать себя к другому. И это не просто цитирование. Так рождалась в постмодерне в 80–х годах попытка поисков персонажа в собственном тексте. Кажется, что речь идет о себе самом, человек нуждается в том, чтобы сказать от себя, но парадокс заключается в том, что себя невозможно обнаружить, потому что не на кого смотреть, чтобы себя обнаружить среди сказанных слов, кроме как на самого себя, культура изменилась, – всегда нужен другой, что известно из философских концепций экзистенциалистов. Когда мы говорили о том, как человек воспринимал действительность, мм упоминали механизм сознания и процесс восприятия человеком действительности. Мы говорили о том, что человек, чтобы увидеть себя, всегда смотрит в зеркало окружающего мира и выискивает то, что ему нравится. Нравящийся объект – это, то, и еще другое – все это будет сам человек. Человеку необходимо смотреть на что–то, человеку всегда нужен другой. Культура до XIX века – это культура взглядов чело века в окружающий мир, культура, как отражение окружающего мира. В постмодерне человек теперь вынужден смотреть на самого себя, больше смотреть ему стало не на что – он сам разрушил культуру и мироздание. Поиски другого человек не смог остановить. И вместо того, чтобы найти другого в другом месте, человек попытался найти окружающий мир, чтобы вновь смотреть во вне, а не внутрь себя, но мира уже нет, осталась одна культура. Человек стал смотреть в культуру и искать там себя в других. От этого возник не только феномен постмодерна, но также и первый испуг человека, когда ему показалось, что культура стала самостоятельным механизмом, как окружающий мир. Возможно, это именно то, чего боялся Шопенгауэр, когда говорил о культуре, как о механизме, поглощающем человека.
Необходимость Другого в постмодерне – это проблема первой необходимости, потому что человеку всегда нужен другой человек и пока не появилась возможность узнать его в реальности, человек создает себе персонаж, на короткое время до осознания новой действительности и реальной встречи с другим человеком. Человеку безразлично, с какой буквы пишется этот «другой», с заглавной или с маленькой, – человеку нужен собеседник. И вот появляется персонаж. Человек вывернут в текст. Но текст для него – это самое живое, что есть у него. Он говорит: «я люблю тебя», и в этом его вывернутость, его подлинная сущность. Но он не видит того, как он говори т, и поэтому нужен персонаж, который может отразить это и показать человеку, как он выглядит. Персонажем может быть кто угодно, тот, к кому отсылают, например, к Дюма. И в этом сущность культуры постмодерна. Другой в постмодерне – это всегда что-то сказанное кем-то в культуре. Это сказанное Богом, сказанное человеком, то есть сам Бог и сам человек, потому что человек вывернут и единственно, что у него осталось, чтобы оставаться собой, то есть быть изнанкой самого себя – это слово, Слово – изнанка человека. И поэтому в слове происходят поиски другого, на этот раз Другой уже не в мире, как был Бог, другой уже не в самом себе, как был для себя человек (модерн), другой – это персонаж текста, к которому человек отсылает слушателя, чтобы тот указал на достоверность и обнаженность человека. Адам – это уже не человек, это персонаж, который всегда указывает на того, кто о нем говорит. Но при этом персонаж – не фальшь, как его первоначально представляли первые постмодернисты, персонаж не копия – это созданный из плоти слов человек, который указывает на говоримого, возможно, так и был придуман сам человек. Существование человека всегда указывало на Бога. Бог хотел, чтобы на Него кто-то всегда указывал, но это не то, чтобы Он хотел, чтобы человек всегда говорил о Боге, просто сам факт существования Бога становился очевидным Ему Самому, когда Он видел человека, и мог к Нему апеллировать. Богу нужен собеседник не потому, что Ему не с Кем поговорить, как это часто представлялось философам прошлых столетий, Ему достаточно разговоров с Самим Собой. Он нуждается в том, чтобы Себя видеть со стороны, в том, чтобы кто-то своим существованием говорил о факте существования Его Самого.
И человек воистину подобие Божие, так как наконец-то сам стал способен создать персонажа. И у человека нет никакой свободной одухотворенной плоти, кроме слова. Поэтому персонаж всегда соткан из слов, слеплен. Его существование указывает на существование человека. И человек всегда в вечном диалоге с персонажем: «Правда я есть?» Человек вопрошает своего персонажа о факте собственного существования и тот выдает все, что знает о человеке, но при этом персонаж обращен больше не к человеку, создавшему его, а к тому миру, который человек создал для персонажа.
Феномен культуры постмодерна заключается в том, что человек уже не просто смотрит в самого себя и переживает, как свое нутро, и то, что он называл глубиной, вывертывается наружу и становится плоскостью и протяженностью, это то, что происходит в модерне, человек создает персонаж в качестве другого. В постмодерне человек видит себя только через персонажа. Внешний мир уже мешает одному человеку достучаться до другого, мешает внешность, мешают настроения, социальные ситуации, все разваливается, остаются слова. Поэтому культура постмодерна – это прежде всего культура информации. И это никак не связано с индустриализацией, это связано со словом, которое становится информацией для говорящего и слушающего. Говорящий и слушающий – это целый мир, в котором живет персонаж. Персонаж рассказывает одному о существовании другого, каждый из собеседников находит себя или не находит в этом персонаже. Если не находит – мир разрушается, персонаж гибнет. Собеседники перестают понимать друг друга – они чужие.
Попытка человека отказаться от своего персонажа всегда кончается катастрофой. Невозможно достичь внимания с другим человеком, если некому говорить о другом человеке. Персонаж – это форма речи, это воспоминание кого-то из культурных личностей, это рас сказ о другом человеке, в котором просвечивает сам говорящий. В персонаже раскрывается обнаженность говорящего. В этом феномен культуры постмодерна, Человек не может сам по себе предстать голым, не может сам по себе обнажить свою сущность. Его никто не увидит, а если будет персонаж, то все поймут, что раз персонаж раздет, то и говорящий о нем тоже. Мы привыкли к этим персонажам – они наша повседневность, наша обыденность, наш способ говорить друг с другом. Даже в английском языке, в языке, который всегда обращаоі к самому себе, к другой личности, в языке, обращенном к личности, обращение к самому себе или к другому – это всегда обращение к персонажу. Всегда, когда в английском говорится о том, что переживает Я, всегда чувствуется ирония и игра, спрятанная за формами I wont (и хочу) или I am sure (я уверен). Указание на самого себя это попытка сделать персонажа из самого себя. Культура Западной Европы сегодня – это культура английского языка, где каждый не только персонаж другого, но и сам свой собственный персонаж, о состояниях которого всегда идет разговор.
Игровой момент в постмодерне считают едва ли ни самым важным. Персонаж всегда играет, играет в поиски истины. А поиски истины – это всегда поиски любви, как говорили Святые Отцы (Например, «Искать истину – значит искать предмет любви», святой Николай Сербский). В культуре по–разному понимали истину, но в постмодерне это всегда поиски любви. В постмодерне истина, как и любое другое слово – это игра в собрание мира, как структуры, в котором разлита любовь, как жизненном сила, и в котором есть персонаж другого человека и поисках любви, встречаются два персонажа – реально встречаются два человека, и любовь получает свои воплощение в их бытовой семейной реальности. Историю можно также понимать и как историю о том, как человек читает текст Бога, точнее читает Самого Бога, потому что в этом тексте мироздания Бог есть Слово. И поэтому в постмодерне только стало очевидно, что человек это тоже слово. Он говорит – и в этом тексте он сам, его «я», отраженное в персонажах рассказа. И это не трагедия, как ее понимали в постмодерне – это прекрасная история о том, что человек превращается в текст, это великая история языка, в которой и Бог, и человек, и персонаж человека – великий язык мироздания и великая история взаимных проникновений и любви.